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5月23日(上周五),由克里斯托福·麦奎里执导,汤姆·克鲁斯主演的《碟中谍8:最终清算》(下称《碟8》)在北美公映。而在一周后的今天(5月30日),这部传奇特工动作系列的最新一作,终于登陆中国内地院线。
截至目前,影片引进首日票房约为3800万,猫眼专业版给出的最终票房预测为3.17亿,大致与票房并不出彩的前作《碟中谍7:致命清算》(3.49亿)相仿。同时,影片已在豆瓣开出7.7分,表现尚可。
不过,这部旗舰级大片的可看性和重要意义,还是要超出目前市场和评论表现出来的不温不火。
自从2023年以来,关于《碟8》是否是最后一部《碟中谍》电影,汤姆·克鲁斯和导演兼编剧麦奎里多次给出了模棱两可的模糊回答,外界的猜测也从未停止。
但在两周前《碟8》的纽约首映礼上,阿汤哥明确表示本片就是终章。也就是说,他饰演的伊森·亨特及IMF(不可能任务部队)队友,将在与超级AI“智体”的斗争中上演最后一舞——这让《碟8》所承载的意义更加重大。
在商业成绩不尽如人意的《碟7》之后,《碟8》这部跻身史上最贵超级大片(制作成本3-4亿美元)行列、野心无比庞大的电影工业巨兽,能否重振雄风,给三十年传奇系列一个恢弘和完满的大谢幕?
大格局,大场面
《碟8》的最重要特点,就是“大”。
首先,影片的叙事格局和内容体量在系列中空前宏大,氛围基调也最为悲壮严肃,毫不掩饰自身想要成为“史诗”的野心。
早在《碟6》上映后不久的2019年初,汤姆·克鲁斯就宣布《碟7》和《碟8》将背靠背拍摄。由于随之而来的疫情影响,两部续作最终放弃背靠背拍摄,但在情节上仍是一个大故事的“上下篇”关系。
作为上篇,2023年上映的《碟7》引出了控制使徒、酝酿统治人类阴谋的强大AI“智体”,影片的故事主线,就是伊森带领IMF得到可获取AI源代码的钥匙,只算给这场对抗究极AI的大戏开个了头——当时被诟病为“超长预告片”,也不无道理。
而在“超长预告片”公映两年之后,量大管饱的正菜终于来了。
《碟中谍8》的主线故事,是伊森和IMF需要抢在AI骇入全球各国核武库、发射核武器引发三战前将其“制服”。但缠绕在主线周围的,是从宏观到微观的不同叙事线索,以及从正派到正邪模糊再到反派阵营的海量角色。
主角团中,包括上部中加入的神偷格蕾丝(海莉·阿特维尔 饰)在内,许多新老角色将合力发挥重大作用;而站在阻碍伊森或IMF的一边,AI的人类下属盖布瑞尔(埃塞·莫拉雷斯 饰)、和美国信息交流不充分的俄军官兵、美国政府和美军中路线不同的势力,也都各自因不同的动机,而成为IMF的对立面……
总之,影片的格局之大、线索之多,相互纠缠之细密,配得上这个“世界终局之战”的宏伟科幻设定。
当然,如果单纯只有“大”而没有“巧”,那《碟8》的剧本也不值得太多称赞。影片巧的地方,是以一种接近于“电影宇宙”的思维,捡拾起系列前作中似乎是边角料或叙述漏洞的角色和情节,把它们缝合到《碟8》的“大棋局”之中,反而显得之前是“草蛇灰线”的有意铺垫。
同时,伊森的人物塑造也得到了丰富。
比如影片最有意思的一个“情节回收”,是《碟3》中伊森用以换回妻子的神秘物质“兔脚”。当时的“兔脚”其实是大病毒“反上帝”,但到了《碟8》,电影居然将这种病毒回溯式地设定为美国开发的AI发育基液,也就立起了“伊森为了救珍爱之人,无意间创造致命AI”的设定。
这一颠覆性的情节设计,大大增加了伊森身上的宿命论悲剧色彩,也将其后他竭尽全力胜AI半子的拼搏精神,衬得更加荡气回肠。
《碟8》的第二个“大”,是场面的大。
在巨大野心和极高工业水平的加持下,在汤姆·克鲁斯倾其所有搏命演出的努力付出之下,系列标志性的特技动作场面,质和量也达到了顶峰。
《碟中谍7》耗资固然巨大(2.91亿美元),包括阿布扎比机场追逐、罗马飞车、东方列车失重、终极蹦极跳崖在内的动作戏也有一定水准,但由于拍摄过程多次因疫情而中断、后期制作也受到好莱坞大罢工影响,影片动作戏的世纪内容量和品质都有所缩水(并且还没有IMAX特殊画幅)——这显然是影片票房不佳的重要原因。
而这回,由于制作过程彻底摆脱了疫情和罢工影响,也由于阿汤哥和麦奎里决心倾其所有给系列一个最奢华、最让人惊掉下巴的华彩收尾,《碟中谍8》的“武戏”,无论是质量还是篇幅都相比《碟中谍7》有强势反弹,可以竞争系列最佳,要看刺激、看“大片”的观众,这回真的有福了。
影片中段伊森潜入俄罗斯沉海潜艇塞瓦斯托波尔号“开锁”的潜水戏,流程长得离谱,多机位或跟随伊森的视角,或跟踪伊森的身体,在巨大的潜艇中纵横穿梭,虽然没有人类敌人,但那种静默的宏大、浪漫、惊险令人无法不赞叹,仅这一段就足以成为全片的压舱石。
这个由阿汤哥穿着超重潜水服,在等比大型模拟池和船模中真正水下拍成的片段,不夸张地说,这是詹姆斯·卡梅隆名作《深渊》(1989)以来,好莱坞完成的又一次“水底奇迹”。
当然,影片高潮处伊森又一次扒飞机的场景也相当惊险震撼。虽然《碟6》中的扒飞机场景珠玉在前,但《碟8》的扒机戏效果更胜过往,尤其阿汤哥脸部被真实风流吹到变形的场景,彻底展现了令人身临其境的强大在场感。
《碟8》是真正属于大银幕、属于IMAX的作品,是证明大银幕不可能被彻底淘汰的那种视听盛宴。
至于沉迷极限运动和特技表演的主演阿汤哥,能在年过六旬之际燃尽自己交出这样的演出,肯定也足以让他自豪、过瘾。
以血肉之躯挑战物理定律和自然极限,凭借《碟中谍1》,汤姆·克鲁斯从主演剧情片的偶像派转型成为更为硬核的动作明星,而此后,也是因为在《碟中谍》系列中的制片、出演经验,他成为了继基顿、成龙之后又一位不掺水分的“特技动作巨星”。这样的华彩谢幕(尽管只是伊森这位最有名特工角色的谢幕),很难不令人心潮澎湃。
不完美却完满
夸了这么多,但老实说,《碟8》的不完美,也体现在很多方面。
最突出的就是节奏失调。在阿汤哥“下海”之前的第一幕,为了衔接前作剧情、照顾新观众、callback前七部的角色和情景,影片塞入了大量走马观花的“前情提要”闪回,显著拖慢了节奏,同时也未必真能让新观众理明白——前七八十分钟的冗长和杂乱,确实需要观众带着耐心熬一熬。
此外,影片的故事格局铺得太大、太复杂。片中AI介入后的世界政治军事形势瞬息万变,千钧一发;同时无论是AI的计划和逻辑,还是伊森和IMF制服AI的方案工序,都相当烧脑。于是剧本不得已必须安排角色口播解释各种局势、机制,同样有种“说明书”属性盖过电影属性的感觉。
上一部中伊森费力抢到的那把“钥匙”在俄军那里却并不稀缺,那为什么大伙还要为它争死争活?美国提出用核武攻击所有别国核中心、同时也“自残”一座城市以示公平的献祭策略,真的可行吗?往更大了说,伊森“欺骗”AI的方案或许说得通,但AI如果真的想要达成有利条件,在碾压级别的智力和计算能力对比下,不是本可以想出多种方法除掉伊森吗?
对这些逻辑问题,观众当然不可能视而不见,但电影毕竟不是现实世界的沙盘推演,不可能在不“开挂”的情况下,毫无漏洞地让个人英雄主义战胜全知AI——在这么大、这么复杂的故事框架下,能编到现在这个程度,也不好太过苛责了。
当然,至于影片过于爽文的那一面,也就是伊森越发离谱的个人能力,系列老粉估计也都有所察觉了:深入沉底潜艇二十多分钟,深海脱衣脱头套,不说是“超人化”,这次的伊森至少也飞升到了美国队长的级别。
但玄幻归玄幻,在极致的场面效果面前,观众不难暂时容忍、忽略伊森的过分强大,这个问题,也就没那么严重了。
但不完美不等于不完满,在某种程度上,《碟8》可以算是一部很接近完满的作品了。
这个“完满”的意思,不是说影片没有情节逻辑上的漏洞,也不是说它没有节奏冗长、桥段老套等或因创作取舍、或是固有于好莱坞类型模式之内的具体缺陷,而是一种“风光谢幕”“功德圆满”的观感。
作为一部在制作水准上堪称好莱坞旗舰的古典大片,《碟8》在平行剪辑、“最后一秒钟救援”、CG结合实拍手段、潜艇/动作/特工类型写作等属于“电影工业水准”方面的完成度之高,是堪称“完满”的。
以影片高潮为例,一边是伊森扒螺旋桨飞机抢夺AI源代码的极限操作,一边是死亡边缘的班吉(西蒙·佩吉 饰)同时指挥帕丽斯(庞·克莱门捷夫 饰)和格蕾丝操作手术和捕获AI的行动,一边是门外三人拆弹,一边是美国总统、防长、将军一行人的生死决策……
将四个“最后一秒钟营救”交叉剪辑在一起,每一个中都蕴含着很强的生死张力,把这种最经典的悬疑、刺激手法玩到究极,虽然观众在理智上都知道老套,但那股发自本能的令人窒息的紧张感,近十年来,这样的效果可能也只有寥寥几部好莱坞电影能够达到。
而作为《碟中谍》系列的终章,《碟8》所收束起来的关键角色塑造很有巧思,它所呼应上、圆上的前作情节已经足够有设计。
尽管仍有许多曾在七部前作中出现的重要角色不见踪影(更可能是篇幅实在不够塞的原因,甚至白寡妇的戏份都被删掉),尽管《碟7》中伊尔莎(丽贝卡·弗格森 饰)的死有些令人意难平……但如果是真正一路看下来的粉丝,应该还是很难对《碟8》的收束太过不满。
毕竟无论是伊森,老伙计卢瑟(文·瑞姆斯 饰),还是其他所有在AI抗击战中贡献过力量的大家,这个“生死皆隐于市”的侠义、诗意、温情结局,都足够动人了。这也可以说是一种完满。
当然,按照《碟8》给出的这个结尾,影片并未像丹尼尔·克雷格版詹姆斯·邦德的最后一作《007:无暇赴死》一样,把主角写死,甚至连“生死不明”的模糊都没有,伊森还确凿无疑地活着。
就算这次阿汤哥亲口承认系列已经落幕,但结合前两年麦奎里和阿汤哥某些未下定论的旧论,眼下这个“伊森活着、他的大部分队友也还活着”的事实,难道不足以带给粉丝一些更狂野的遐想吗?或许接下来的故事走向,多少得看这部“终章”收到的真金白银来定吧。
让我们静静等候,拭目以待。
(文/阿拉纽特)