用“火热”二字来形容Q2音综市场再合适不过,多档重磅音综回归,让观众应接不暇。除了节目外,一位阔别三年的老朋友也回到了观众身边。
车澈以节目特约监制加入《新说唱2025》,与节目总导演左近一起,以“洗牌”为关键词带来彻底革新——从明星制作人、到选手分组再到赛制机制,都在颠覆观众对这档节目的固有认知。
而这一系列的“洗牌”也确实得到了观众的认可,6月7日《新说唱2025》于爱奇艺定档播出,关注度与话题度双双拉满。
节目首播当天,《新说唱2025》以9531的爱奇艺热度,刷新系列IP热度最高峰值。在站外,《新说唱2025》也冲上猫眼专业版全网综艺热度榜榜首,且连续三天稳居第一,微博主话题阅读量则高达10.6亿,是名副其实地开播即爆。
这不免令人感到好奇:《新说唱》系列几乎凭借一己之力,将说唱音乐从地下带到大众面前,某种程度上它甚至是规则的制定者。那么是作为文化现象代表的它,还是综艺节目的它,是如何保持旺盛的生命力,并且不断吸引新观众入坑的?
Slogan就是答案,一切都藏在:“哈圈洗牌”这四个字当中。
哈圈洗牌,这次是认真的
《新说唱2025》的“洗牌”决心之大、力度之强,是从明星制作人阵容官宣时被外界所感知到的。
这是该系列节目历史上最年轻的一届——五位明星制作人平均年龄27岁,由黄子韬、万妮达和TizzyT三位90后,以及严浩翔和Capper两位00后组成,其中最年轻的严浩翔即将度过21岁的生日。
“这么年轻的明星制作人,能镇住选手吗?”相信节目开播前,很多人心中都有这样的疑虑。而第二期节目开播后,这种疑惑也随之烟消云散。
被戏称“白磷人格”的黄子韬,再次展现了他“易燃易爆炸”的一面。面对选手们重复性极强、缺乏个人特质的阿卡贝拉,黄子韬很直言不讳“唱得什么啊,你是在阿卡贝拉还是在说话,就你这段话给我看上几遍,我立刻能把flow都给你做出来”。
与黄子韬形成对比的,是万妮达与严浩翔的“心软标准严”组合。“我不是一个很会拒绝别人的人”,万妮达如是说。他们会认真听完每一位选手的表演,也愿意多给选手们几次再试试的机会,但就像严浩翔说的“我们俩性格都是很温柔,不愿意拒绝别人的那种,但我们的标准是不会变的。”这对姐弟组合更看重韵脚是否有趣,有没有令人意料之外的表达。
TizzyT和Capper都曾作为选手站上过《新说唱》系列的舞台,这二位堪称“T盆严选”。他们看重现场应变能力,倾向于选择不会被比赛紧张氛围所影响而出现失误的选手。比如第二期青铜组的八口8uck,他是哈圈老人,两位明星制作人也很了解他的实力,但海选时八口8uck突然忘词,就算心里觉得再可惜,他们也没有给出链子,因为这是比赛。
风格不同、偏好不同的明星制作人们,带来了对于衡量标准的洗牌。
第二重洗牌,源自于“大魔王”们。
《新说唱2025》请到了BrAnTB白景屹、黄旭、JelloRio李佳隆、李大奔BENZO、李毅杰PISSY、Melo墨龙、那吾克热-NW、PACT派克特、PSY.P 杨俊逸、TangoZ钟祺、Yamy郭颖组成“黄金大魔王”。但这一次,魔王们不再安全。
过去的《新说唱》系列,大魔王是标杆,是被其他选手仰望的存在,他们在审视着所有选手;那么这一季他们除了是标杆,也随时可能被替换,更是被选手审视的对象。
“魔王挑战赛”贯穿于整个赛制中,选手可以选择与魔王对决,把他们“洗”下来。在魔王表演结束后,就有好几位选手表示“他坐那个位子太久,该换换了”。这无疑增强了节目的悬念感与火药味。
第三重洗牌,与选手有关。
这一季海选,选手被分为青铜和白银两大组别。一些有着很辉煌的过去、在圈中也很有地位的老OG,被分到了青铜组;而一些或许圈内人没有那么认可,凭借抽象梗出圈的选手,被归到了白银组。
这种分组模式,激发了选手的好胜心,就像诺米么lodmemo拿到链子时,有青铜组选手直接呛声:“凭实力来说(诺米么lodmemo)不应该在这个段位里”。在这份好胜心的刺激下,所有选手都卯足了拿出自己最好的状态,把那些心中“德不配位”的选手,包括魔王们洗下来。
经典的call out环节在这一季得到了保留,而且因为“洗牌”的主题变得更激烈更有火药味了。
在明星制作人的链子发完后,青铜选手可以call out拿到链子的人进行1V1对决,比如拿到链子的白银组选手TSP,被DOMMIU李由音call out,并以0:5的大比分落败,失去继续向前的资格。
这三重洗牌带来最直接的结果,是观众的观感体验更丰富多变了:
包括“大魔王”在内的每个人都随时可能被替换的感觉,增加了节目的不确定性与悬念,选手之间的碰撞也更激烈了。同时,为了留在舞台上走得更远,也在倒逼选手们不断创新。
仅前两期节目的海选,我们就看到了哈萨克语rap、蒙语rap、广西老表无限火力带来的广西方言rap以及莆田才子翁杰Winjay的莆田rap。
谁说中国说唱还在模仿海外做复制人?这些选手以实际行动告诉我们,他们早就开始说唱+地方性的探索了。
多重“洗牌”机制挖掘出更多实力新人与意外惊喜,通过重塑竞技规则,为说唱注入前所未有的悬念与活力。
保持饥饿感
表面上《新说唱2025》是通过明星制作人、魔王、选手等方面进行改动洗牌,实际上节目的选人、赛制等模块是环环相扣内有规则的。在已有的经典模式上去做改动,让它既贴合原本模式的基础,又有创新的观感体验,并不是件容易的事。
这场从上到下的大洗牌让《新说唱2025》焕发出全新的魅力,但同时我们也在关心这样一个问题:作为已经在市场上获得广泛认可,甚至成为行业规则制定者的《新说唱2025》为什么要进行这样一场全方位的洗牌?
答案很简单,就是这一季在节目中出现频次很高的三个字:饥饿感。你可以把它理解为一种对创新的极致渴求。
保持饥饿感,是行业发展与内容制作两方面共同需求的结果。
先说行业发展。
哈圈经历了从地下到地上,当年青涩的选手们成了圈内OG,这时候行业内很容易出现“路径依赖”的问题。
这种路径依赖不止会发生在某个人身上,而是会影响行业中的许多从业者,就像这一季《新说唱》中,已经有选手直言不讳地指出“复制人也太多了吧”。
而如果一个行业的路径依赖程度到达某个数值的话,就会全面趋同,导致圈子越缩越小,成为一小群人的狂欢。这或许也是为什么很多相对小众的文化出圈多昙花一现,很快又消失在大众视野中这种情况,无论是选手们,还是把说唱文化带到地上的节目组,都是不愿意看到这种情况发生。
想要解决这个问题,就必须通过洗牌,来激发每个人的饥饿感。
如同作为圈内公认的drill第一人邓典果DDG在海选时被问到为什么来参赛时坦言,自己需要保持饥饿感。只有行业中的每个人都有这份饥饿感,有从头再来的清零心态,大家才能去不断做出新的表达与内容,让说唱音乐不断焕新破圈。
从内容创作的角度来看,需要保持饥饿感的不止是说唱行业,做节目也需要饥饿感。
一方面,观众是一直在变化的。《新说唱》系列诞生已有8年,这意味着观众群体及审美偏好都出现了多次迭代。虽然经典模式已经得到了市场的验证认可,但也需要不断自我更新,才能吸引更多新观众入场。
具体到这一季,年轻导师的加入、年轻的选手,于新观众而言就是一种吸引力。比如严浩翔,他在Z世代中有很强的号召力,让节目的影响力可以触达更多年轻群体。
另一方面,其他文娱产品仍旧在分流观众的注意力。如果说过去把内容做扎实就能获得观众的认可,那么现在除了内容够扎实之外,还要有更深度的洞察以及提供情绪爽感,观众才愿意继续看节目。
像这一季的大洗牌,就给观众带来了更极致的情绪爽感——大魔王可能会被取代,拿到链子的人也可能被最后一刻翻盘。
正因这种饥饿感,让《新说唱2025》不仅带来了新人新表演新内容,也从洞察、情绪点等多个维度,给观众带来新的体验。
用节目架起沟通的桥
做节目是在做对于社会现象、行业现象的表达。
当年《新说唱》在市场上崛起,就是因为车澈看到了这种underground的小众文化之中,有与大众情绪契合的点。而左近导演的视角更细腻,更容易抓到有普适性的行业痛点。如今车澈回归,与左近双强联手,他们不止是在做一档说唱节目,而是希望通过节目去剖析说唱行业存在的一些问题与现象。
都说哈人走起来了,但如果稍加了解就会发现,二八效应仍旧存在。青铜、白银和黄金大魔王的分组,不是节目组在故意搞事情,激发选手们“斗起来”。相反,它就是这个行业的真实写照。
一代新人换旧人,说唱行业的更新迭代速度很快。像白银组的CREAM D,是圈内老OG,也是明星制作人Capper的老大哥。但“我离开了这些年,现在我回来了,也确实需要我这个小老弟的认可”,这就是行业的残酷之处。
当然,说唱行业也有很多让人觉得“不公平”的地方。我们总会在网上看到有说唱音乐人调侃,自己精心打磨的作品不如别人玩抽象,包括就在节目中,也能看到诺米么lodmemo、三火Flames被分到白银组,让很多选手不服气,觉得他们只是靠梗红的。
但为什么有人靠梗能火,有些人却做不到?这背后其实反映了一个市场选择和偏好的问题,这种残酷的分组本身,就在激发选手去思考“我为什么在这里”。
市场喜欢什么样的说唱音乐?为什么有些圈内人觉得一般的歌就是火了?《新说唱2025》通过更年轻更新锐的明星制作人阵容,试图给这个问题一些答案。
最典型的,是黄子韬在第二期时的选择标准。
他很直接“我就不说那些名词术语了,我的标准就一个,能不能让我觉得好听。你们觉得他牛他厉害,和我有什么关系?我不喜欢不觉得好听,我就不会给他链子”。
五位风格偏好各异的明星制作人,代表着市场与行业的双重视角。在行业中获得认可的选手,或许有很强的技术与资历,但不一定有足够的悦耳度,在市场端可能受众就会相对较窄。
通过明星制作人们选谁不选谁的抉择偏好,“为什么他火我不火”的问题也有了答案。
或许不应该以“一档节目”或者“一场比赛”来定义《新说唱》系列,这无疑把它的格局变小了。我们更愿意把它称为说唱行业的“黄埔军校”,你会发现,从这档节目走出来的选手,特别是头部选手,是能够在市场上走得更远更久,拥有更长的职业生命力的。
它所扮演的,是市场与行业之间的桥梁。通过节目,无论名次好坏走得多远,选手们至少通过这一次竞技,更了解了市场的偏好方向——《新说唱》不是要某个人或某几个人破圈,而是要让整个行业集体上桌。
看懂了这一层因果,文章最初的问题也有了答案——为什么《新说唱2025》播出即爆,成为市面上最受关注的节目?
是舞台,更是平台。它助推的不仅是个人,而是整个行业。观众一代换一代,审美偏好也不尽相同,但在这档节目中总能找到你喜欢的音乐和选手,你想听到的情绪表达。
像巨树扎新根,年年抽新枝,永远有新鲜的血脉在韵脚间奔涌。当别的节目成为回忆,它依然在创造记忆——这就是《新说唱2025》能够吸引观众追下去,永远是话题引导者的原因。