娱乐圈是个大染缸,但总有人能独善其身。肖战和朱一龙就是典型例子,他们爆红后却依旧保持清醒,控制自己的行程,不盲目接综艺和节目。
咋回事呢?原来是掌握住了“神秘感”这个法宝。
肖战除了唱歌节目之外,其他节目一概不接。朱一龙更是厉害,连宣传期都是蜻蜓点水。这哥俩深知,作为演员,应当保持神秘感,让观众琢磨不透才能激起他们的好奇心和兴趣。

你看x肖战以前跟组合上节目,也没见得多火。然而现在呢?他一个眼神就能让粉丝尖叫不已。对于自己的表现,朱一龙也直接表示:“我不适合综艺,演戏才是正经事”。
这招实在太高明了!既保持了演员的神秘感,又不影响他们圈粉。粉丝看了还想看,这个综艺节目对他们的演艺事业没有任何负面影响,反而让他们的事业蒸蒸日上。
但你以为这容易吗?别小看这两位的定力!想想看,多少艺人为了热度,天天上综艺,结果呢?人设崩塌,演技质疑。

肖战和朱一龙并不一样,他们能做到取舍有道。
肖战爆红后,只参加了一个唱歌类节目,其他都是飞行嘉宾。朱一龙则更是只参与必要的宣传,基本上不碰综艺,最多就是在新年晚会上唱首歌。
为啥呢?演员和观众之间,得有点神秘感,他们俩都明白。
你看,这就是所谓的明星避坑指南。并不是说综艺节目不好,但要懂得取舍。毕竟,演员的本职工作是演戏,不是利用天天上综艺去争夺眼球。

然而要说这种方式是否适用于所有人呢,答案恐怕不是肯定的。因为有的人可以凭借综艺翻盘,有的人却会在综艺上遭遇滑铁卢。
至于究竟应该如何选择,还得看个人的情况和需要。
谈到这儿,大张伟的一句话得提一提:真人秀疫情毁了90%的艺人。啥?这可没随便说。

大张伟在节目上坦率指出,现在的艺人都被真人秀给惯坏了。他们认为搞怪就能赚到大钱,金钱来得太容易,而不用费心琢磨演技。
随着时间推移,专业能力和心态逐渐退化。
金星毫不留情地又补了一刀,尖锐地指出某电视台过于炒作,甚至在选秀中还制造内幕,简直是彻底颠覆了人们对正规电视台的认知。
他俩作为圈内的冷静声音,说出的话不得不令人深思非非。

真人秀真有那么大的杀伤力吗?仔细想想还真是!有很多演员因为上过多的综艺节目上瘾,结果导致在事业上受到阻碍。虽然这些节目都很火爆,但演员们的戏路却越来越窄了。
真人秀节目,最火爆的应当属于奔跑吧和极限挑战这两部。它们的收视率极高,明星更是大显身手,让观众大饱眼福。
邓超、孙红雷、黄渤,曾经哪个不是实力派?结果却在综艺节目中过度放飞自我,反而使得电影资源越来越少。
孙红雷早期的确是电视剧界的一哥,但在极限挑战这个节目里,他的搞笑形象太过于深入人心,当他再次出演严肃剧情时,观众可能会觉得有些出戏。

他好久没拿出令人惊艳的作品了,而扫黑风暴只是其中之一。
这不就是大张伟的话的真实写照吗?真人秀就像一个坑,一不小心就会陷进去,很难再爬出来。
然而,真人秀并非就是“毒药”。关键在于如何运用,运用得当可以增添精彩,运用不当反而是画蛇添足。其中的道理和技巧,非一般人所能掌握。
大张伟这番话,可以说是给娱乐圈敲响了警钟。

说到真人秀的受害者,就不能不提到邓超、孙红雷和黄渤这三个大佬了。
邓超是华谊曾经的一哥,演过许多受欢迎的电影,因此他的热度一直很稳定,特别是有孙俪这个贤内助的帮助。然而,自从他开始参加奔跑吧这个节目后,他的形象和行为举止都发生了很大的变化。
以前的邓超更注重演技,既能出演正剧,也能在喜剧方面有所创作,但现在的他似乎更着重于搞笑,正经的角色已经很少有了。

邓超是华谊年轻时候的台柱子,他从年轻开始就出演了无数年代剧,观众缘简直好得令人羡慕。他在电影界也有一席之地,是名副其实的实力派演员。
尽管自导自演了几次失败的戏剧,但宋倩的路人缘并没有因此受到影响。
结果呢?自从在奔跑吧上放飞自我后,邓超身上的标签就变了。综艺效果是有了,但严肃角色呢?好像都不找他了。
再次看看黄渤,曾经和沈腾、吴京齐头并进的百亿票房男神。现在呢?为了迎合综艺效果,他变成了综艺咖。然而结果呢?电影资源越来越少,甚至开始拍电视剧了。

黄渤在电影圈内的表演能力非常强,他的外貌特点非常鲜明,能将每个角色演得像模像样,但在电视剧领域,他的局限性则较大。
这是否意味着黄渤在电视剧中的表演是亏损的呢?
孙红雷的遭遇更令人唏嘘。他原本是电视剧一哥,气场十足。但是,参加了极限挑战后,他的形象发生了巨大的变化,观众只记得他搞笑的样子。
再演正剧?观众直呼出戏。这不,自从扫黑风暴之后,他就没有出什么好作品了。

孙红雷是中生代电视剧一哥里最年轻的,原本前途无量。然而,他在节目中的搞笑形象过于深入人心,导致观众在观看他的正剧时会感到出戏。
这三位演员的遭遇,恰恰印证了大张伟的观点:真人秀是把双刃剑,如果把握不当,可能会对演员的发展产生负面影响。
也许邓超想借综艺转型当导演?也许黄渤想尝试不同类型的角色?也许孙红雷想洗掉自己冷酷的形象?谁知道呢?但有一点是肯定的,真人秀对他们的演艺生涯产生了深远的影响。
这个影响的真相究竟是福是祸,恐怕只有时间才能给出答案了。

真人秀也没必要妖魔化啊!看看杨超越和王一博,这俩都是靠综艺一飞冲天的。
杨超越,通过选秀节目出道,虽然演技曾遭到批评。但她在综艺节目中的表现却深受观众喜爱。这是为什么呢?主要因为她的性格非常讨人喜欢!她那种憨憨的样子,令人看了就想笑。
这不,综艺效果好了,接下来戏约也随之而来。

杨超越的综艺效果就是教科书级别的,她的性格真的令人很喜欢!在节目里面讲话直白又真实,观众看了都觉得很亲切。
这不就是综艺最需要的吗?而且她本来就是人气流量小花,上综艺更是如虎添翼。
王一博的人气自从接了这就是街舞这档节目后就越来越高了,这是为什么呢?答案是因为这个节目充分发挥了他的专业优势。
跳舞是他的强项,在这个节目中大放异彩,自然而然地获得了广大粉丝的喜爱。

王一博这波操作简直就是精准打击呀!这就是街舞看起来可不就是为他量身打造的吗?他本身就是专业的舞者,在这个节目的舞台上大秀身手,收获了大批粉丝。
这不但没有影响到他的演艺事业,反而为他的形象加分不少。
这两位的成功告诉我们,选对综艺能起到助力作用,而不是拖累。关键是要了解自己,认识到自己适合做什么。
盲目跟风是很危险的,相当于自寻死路。

你看,杨超越和王一博的例子是不是给那些对综艺望而却步的艺人打了一针强心剂?综艺并不可怕,可怕的是缺乏自我认知,不知道自己适合什么。
话说回来,这种成功不是随便谁都能复制的。杨超越有她独特的魅力,王一博有专业能力的加持。如果没有这些条件,盲目地进入综艺节目,可能会变成另一个悲剧。
所以啊,艺人们在选择上综艺节目的时候,要好好考虑一下自己的实际情况,适合自己的才是最好的,不能强求。

韩国的综艺节目无疑是最具代表性的,他们在综艺节目制作方面具有极高的专业性和创造力。
在韩国,综艺咖基本都是专业户。不是专门做综艺就是演艺事业不顺的。像邓超、黄渤这样的影帝级别的演员,在韩国是不太可能长期上综艺节目的。
就拿RunningMan来说,节目里没有大牌演员。李光洙现在很红,但也退出专心拍电影了。金钟国、宋智孝参加节目时不也是过气了吗?但靠着节目又重新火了。
韩国这方面的操作真的很不错!综艺节目就是请专业的综艺咖,演员专心演戏。各司其职,各干各的,不会弄混。

再看看RunningMan的配置,没有一个特别有名的演员,李光洙也只是在后来才火的。现在,他为了专心拍电影而毅然决然地退出了。
金钟国和宋智孝虽然资历较深,但在参加节目之前已经过气了。然而,通过该节目,他们成功地再次走红。
这告诉我们一个道理:专业分工至关重要!演员就应该专心演戏,综艺人就应该投入到搞笑中去。只有各司其职,才能发挥出最大的价值。
然而,你别忘了,短期利益和长远发展是两回事。

总的来说,如何在保持综艺娱乐的同时又能兼顾专业性,这是个技术问题,我们不如学习一下张译是怎么做到的。
张译很少参加综艺节目,也不太参与宣传。他自己说他性格不太适合娱乐大众,所以干脆不参与。这种专注于演戏的态度,让他在圈内赢得了尊重。
你看,张译的这个决定多果断,他知道自己不擅长综艺节目,就坚决不碰那个领域。

但你别说,这种做法还真挺管用的。张译在圈内的口碑特别好,是演技派的代表之一,每次出演都令人眼前一亮。
张译的选择告诉我们,了解自己很重要。综艺不是每个人都适合的,也不是每个演员都能在综艺中如鱼得水,如沈腾贾玲那样。
因此,对演员来说,最为重要的是通过角色和观众展开对话,而不是仅仅提供综艺效果以吸引眼球。
但是话说回来,张译的这种做法,是否适合每个人去学习,恐怕未必。

但是,你不觉得张译的表演也非常出色吗?这样不就说明了,只要演技过硬,无论在什么行业都会有一席之地。
因此,艺人们在选择道路时,需要慎重考虑。是要追求短期流量,还是致力于长远发展?张译的经历,或许能给大家带来一些启示。

